Рождение легенды: как создавался сериал «Место встречи изменить нельзя»
Реальная основа истории: от слухов к прототипам
После войны в Москве ходили слухи о жестокой банде под названием «Черная кошка», которая грабила продовольственные магазины и оставляла после себя знак – изображение черной кошки. Эти слухи породили волну подражаний: мелкие банды и уличная шпана начали копировать «почерк». Однако настоящим прототипом преступной группировки в фильме стала вовсе не вымышленная «Черная кошка», а реальная бригада Ивана Митина, занимавшаяся грабежами и убийствами. Именно ее история легла в основу экранного противостояния сотрудников милиции и преступников.
От романа к экрану
История будущего фильма начинается с романа братьев Вайнеров «Эра милосердия». Один из экземпляров книги писатели подарили Владимиру Высоцкому. Уже на следующее утро актер пришел к авторам с конкретным предложением – снять по роману многосерийный фильм. И, самое главное, – именно Высоцкий должен был сыграть в нем главную роль. Авторам эта идея понравилась, хотя Высоцкий заметно отличался от книжного образа героя. В романе Жеглов описан как высокий, молодой и широкоплечий красавец, тогда как внешность актера этому описанию не соответствовала. Тем не менее Вайнеры поддержали предложение, и работа над будущим фильмом началась.
Как выбрали режиссера фильма
Станислав Говорухин стал режиссером картины не сразу. Изначально экранизировать роман собирался Алексей Баталов. К тому времени у него уже был режиссерский опыт – он снял фильм «Три толстяка». Однако Баталов был еще и востребованным актером, и во время подготовки к съемкам получил предложение сыграть новую роль, на которую благополучно согласился. Братья Вайнеры не хотели откладывать работу над фильмом. Тогда Владимир Высоцкий познакомил их со своим другом – режиссером Одесской киностудии Станиславом Говорухиным. В итоге именно он и возглавил проект.
Работа над сценарием и творческий вклад Высоцкого
Владимир Высоцкий активно участвовал в создании фильма. Он приезжал в Переделкино, где вместе с Вайнерами и Говорухиным работал над сценарием, предлагал идеи и сюжетные решения. Например, именно он придумал сцену в подвале, где Шарапов должен понять, какая дверь ведет к спасению. В фильме появляется фотография Вари, приклеенная на нужную дверь среди других снимков – своеобразный тайный знак. Кроме того, благодаря Высоцкому в картине появились актеры Всеволод Абдулов, Иван Бортник, Виктор Павлов и Александр Белявский.
Утверждение актеров
Сам Высоцкий был утвержден на роль Жеглова почти без проб. Чтобы убедить художественный совет, Говорухин пригласил на просмотр заведомо слабых претендентов, и на их фоне Высоцкий выглядел наиболее убедительно. Гораздо сложнее решался вопрос с ролью Шарапова. Каждый из участников проекта представлял этого героя по-своему. Вайнеры хотели пригласить Евгения Герасимова, Говорухин видел в этой роли Сергея Иванова, однако оба актера уже были заняты в других проектах. Высоцкий настаивал на кандидатуре Ивана Бортника. Однако руководство телевидения в лице Сергея Лапина настояло на Владимире Конкине. Фактически режиссеру поставили условие: если он хочет снимать Высоцкого в роли Жеглова, то должен согласиться на Конкина в роли Шарапова. Братья Вайнеры были недовольны этим решением. По их мнению, образ фронтового разведчика, который десятки раз переходил линию фронта и приводил «языков», плохо сочетался с внешностью молодого и интеллигентного актера. Позже сам Говорухин говорил, что идеальным Шараповым мог бы стать Леонид Филатов.
Начало съемок и первые трудности
Съемки фильма начались 10 мая 1978 года в Одессе. На производство фильма было выделено немного больше восьмисот тысяч рублей. По меркам кинопроизводства того времени эта сумма считалась довольно скромной: фактически ее хватило бы лишь на съемки первых двух серий. Тем не менее именно на эти средства предстояло создать весь многосерийный фильм.
Во время работы над картиной между Станиславом Говорухиным и Владимиром Высоцким произошел серьезный конфликт. По первоначальной задумке предполагалось, что герой Высоцкого будет исполнять песни почти в каждой серии. Среди возможных вариантов рассматривались такие произведения, как «За тех, кто в МУРе», «Песня о конце войны» и «Баллада о детстве». Однако режиссер решил отказаться от этой идеи. По его мнению, песни могли разрушить образ персонажа: зрители увидели бы не капитана Жеглова, а самого Высоцкого, играющего эту роль. Актер воспринял решение болезненно, из-за чего между ним и режиссером неоднократно возникали ссоры. В одном из эпизодов Говорухин попросил Высоцкого исполнить в кадре песню Александра Вертинского, но актер ответил отказом, заявив, что если ему не дают спеть собственные песни, то он не будет исполнять и чужие.
А одним из самых опасных моментов съемок стал трюк с грузовиком «Студебекер», который по сценарию во время погони должен был проломить ограждение и упасть в Яузу. Для съемок нашли старый неисправный грузовик. Планировалось разогнать его при помощи другого автомобиля, после чего он должен был покатиться под уклон и сорваться в реку. Каскадер Владимир Жариков предложил сделать у края набережной небольшой трамплин, чтобы машина слегка подпрыгнула перед падением. Однако насыпь сделали из рыхлой, плохо утрамбованной земли. Тяжелый грузовик провалился в нее колесами, ударился о бордюр, потерял скорость и неожиданно перевернулся, рухнув в реку кабиной вниз. Кабина сильно смялась и ушла в ил на дне. Внутри оказались два каскадера – Олег Федулов и Владимир Жариков, причем двери заклинило. Позднее Жариков вспоминал, что после падения грузовика он долго не мог выбраться наружу: дверь машины не открывалась, и вынырнуть из воды получилось далеко не сразу. Лишь спустя некоторое время каскадеру удалось выбраться на поверхность. Этот эпизод стал одним из самых напряженных и опасных моментов за все время съемок фильма.
Москва в кадре и поиск локаций
Съемки проходили в 1978–1979 годах. Натурные сцены снимали в Москве, а павильонные – на Одесской киностудии. В кадре можно увидеть множество известных мест столицы: здание МУРа, Чистопрудный бульвар, Большой театр, Крымский мост, Большой Каменный мост, проспект Маркса, гостиницу «Центральная» и другие городские локации. Однако поиск подходящих мест оказался непростым. События фильма происходят в 1945 году, а к концу 1970-х Москва сильно изменилась. Поэтому съемочной группе пришлось долго искать места, где еще сохранялась атмосфера послевоенного города.
Владимир Высоцкий в роли Жеглова
Создавая образ капитана Жеглова, Высоцкий проявил необычайную творческую инициативу. Вместе с художником по костюмам Акимовой, он сам собрал свой образ: галифе, сапоги, пиджак, рубашка-апаш и полосатый джемпер. Актер помогал партнерам находить характерные детали персонажей и задавал ритм сценам. Однажды в отсутствие режиссера он даже самостоятельно снял несколько кадров с фирменным жестом Жеглова – поднятым большим пальцем. Позже этот жест стал одним из символов фильма. Иногда актеру приходилось работать в невероятном режиме: из-за театральных спектаклей он по несколько раз в неделю летал из Одессы в Москву. Милицейская «Волга» с сиреной везла его в театр, а по дороге гримерша превращала Жеглова в Гамлета.
Забавные и необычные случаи на съемках
Самым первым в 1978 году снимали эпизод в бильярдной. Здесь возникла неожиданная проблема: ни Владимир Высоцкий, ни Леонид Куравлев не умели играть в бильярд. В итоге в кадре актеры били по шарам, а затем следовал монтажный переход, после которого шары уже загонял в лузу профессиональный бильярдист Владимир Иванов, мастер спорта СССР. А во время ночной сцены погони возле Большого театра произошла курьезная ситуация. Несмотря на то, что территория вокруг была оцеплена, поклонницы все равно прорывались к актеру. Однажды в перерыве съемочная группа услышала крик Высоцкого: одна из фанаток так сильно обняла его, что даже вцепилась зубами в его кожаное пальто.
Монтаж и потерянные сцены
Первоначально фильм задумывался семисерийным, однако по требованию Гостелерадио его сократили. В результате перемонтажа исчезли не только отдельные эпизоды, но и целые сцены – фильм стал короче почти на два часа. Все вырезанные материалы Говорухин сдал в архив Одесской киностудии, где они впоследствии были утрачены.
Премьера и реакция зрителей
Руководство МВД встретило фильм без особого энтузиазма. Существовала вероятность, что картину ждут многочисленные редакторские правки или она и вовсе может оказаться «на полке». Тем не менее работу над проектом завершили в 1979 году, и премьера сериала «Место встречи изменить нельзя» состоялась 10 ноября – в День милиции. Показ второй серии намеренно перенесли с 11 на 12 ноября. Это сделали на случай возможного скандала: у телевизионного руководства должен был оставаться день, чтобы при необходимости срочно заменить фильм в эфире. Однако опасения не оправдались. Вместо скандала страна получила пять вечеров, когда улицы пустели – зрители смотрели «Место встречи изменить нельзя».
Несостоявшееся продолжение
Сразу после завершения съемок Высоцкий пришел к братьям Вайнерам и предложил немедленно начать работу над продолжением. У него уже была продуманная сюжетная линия нового шестисерийного фильма. Работа над сценарием началась, однако закончить ее не удалось. Когда была написана примерно половина сценария, пришло трагическое известие о смерти Владимира Высоцкого. Продолжение так и не было снято.
«Место встречи изменить нельзя» стало одним из самых известных телевизионных фильмов своего времени. Возможно, картина была бы популярной и с другим исполнителем роли Жеглова, однако именно Владимир Высоцкий придал этому персонажу особый характер. Его герой получился жестким, уверенным в себе и при этом чрезвычайно притягательным. Именно таким Жеглов и остался в памяти зрителей – как один из самых ярких образов советского кино.