"Дорожное кино" – выставка Ивана Чемакина в Музее современного искусства
Вслед "Летучему голландцу", пермско-московскому, уместно вспомнить о бедности в театре, и вообще в искусстве. Бедный театр – явление и термин. Это театр, в котором актёр должен пользоваться одними только средствами своего актёрского ремесла, то есть "бедно", без приспособлений, декораций и прочих подпорок. Поляк Ежи Гротовский в 60-е годы ввёл это понятие, в его спектакле "Акрополис", например, использовалась только старая ванная. Идею Гротовского моментально подхватили современные художники, а именно итальянцы. Те, что стали сооружать произведения искусства только из того, что под рукой, чаще из хлама, создали эстетику нищеты. Появилось на свет "бедное искусство" – Arte Povera (Арте повера).
"Дорожное кино" – название выставки российского художника Ивана Чемакина. В столичном Музее современного искусства заново собраны, и переосмыслены как утверждает автор, его инсталляции, созданные в прежние времена в прежнем месте, в деревне Антропшино Ленинградской области. Чемакин – провинциальный художник. Из провинции выбирается редко, а творит только там. Заголовок "Дорожное кино" прямого смысла не несёт, мне вот только напомнило о реплике Фридриха Ницше: "Знай, что пока тебя хвалят, ты еще не на своей дороге, а на дороге, угодной другим". Чемакин на своей дороге.
Современное искусство – это произведения, в которых может быть много смыслов, а может не быть их вообще. Это наглядно демонстрирует выставка Ивана Чемакина "Дорожное кино". Вращающиеся бочки, покрышки, бамперы автомобилей, деревянные экспонаты, похожие на бытовую технику – все это выглядит как параллельный мир, в котором живет автор. Чемакин исследует общество, в котором одно из наиболее заметных мест занимают предметы, переставшие быть необходимыми. Странные инсталляции высмеивают то утилитарное, что дорого современному человеку. Все ли поймут этот юмор?
Иван Чемакин, художник: "Мы все разумные, это для всех. Меня понимают и охранники, и монтажники, им это все близко. Я чувствую, что они узнают в этом что-то".
Кто-то найдёт в работах художника глубокий смысл, кто-то останется в недоумении. Проект Чемакина с помощью незамысловатых экспонатов красноречиво напоминает о пресловутом обществе потребления.
"Это о России, но и одновременно о всех народах мира. Это о том, что мы еще живем в такие времена, когда деньги являются Богом, идолом. Когда наука еще не завоевала полное господство, и мы верим в какие-то суеверия, и о том, что у нашего народа есть большое чувство юмора", – сказал коллекционер, основатель фонда Limonov Art Foundation Сергей Лимонов.
Творчество Чемакина можно отнести к стилю Arte povera. Он зародился в 60-х годах прошлого века в Италии. Тогда художники отказывались от присущего традиционному искусству пафоса, намеренно упрощали внешний вид экспонатов, использовали непригодные в быту вещи вместо дорогостоящих материалов. Они хотели доказать, что любой предмет может стать шедевром, несмотря на материал, из которого он сделан. Получалось что-то среднее между произведением искусства и школьной поделкой.
"Иван Чемакин, когда выбирает бедные материалы, он таким образом специально жестит. Он не хочет эту игру под названием "Элитарное потребление", которое касается дорогих машин, дорогих вин, а также дорогого искусства. Вот это такой бунт, протест", – добавил Сергей Лимонов.
Кульминация выставки – это самый крупный объект под названием "Лаборатория безумного ученого". Он представляет собой хлипкую деревянную постройку, в которой когда-то проводились бессмысленные опыты. Судя по всему, ученый накопил так много знаний и предметов, что их не выдержали стены дома.
"Это метафора человеческой жизни. Человек также накапливает нужное и ненужное. И в конце его жизни его ждет некая всемирная распродажа его вещей. Он ничто не сможет, как ворона унести с собой в могилу", – пояснил коллекционер Сергей Лимонов.
Но все же выставка не только о недостатках потребительского общества, она и о достоинствах деревенской жизни. Чемакин осознанно поменял городскую жизнь на деревенскую.
"Здесь сделано много предметов, которые встречаются в деревнях, в народных сказках, в народном творчестве. Это совмещение прикладного народного и сегодняшнего, поэтому я думаю, здесь очень доступный язык, который будет радовать всех посетителей. Каждый найдет в этом свое", – отметил исполнительный директор Московского музея современного искусства Василий Церетели.
Талант Чемакина – в его способности дарить вторую жизнь предметам, которые люди обычно либо выбрасывают, либо увозят на дачу. А он находит в них новые образы, пусть и невсегда понятные людям.