В Музее Москвы проходит выставка "Мыслящий ландшафт"


Новые формы взаимодействия с окружающим миром ищут в Музее Москвы. Там проходит выставка "Мыслящий ландшафт". Она объединила работы более двадцати российских художников разных поколений. С подробностями – Анастасия Павлова.
Природа, архитектура, история страны – все это предметы исследования для более 20 художников этой выставки. В окружающем пространстве зашифрованы исторические, политические и социальные процессы. Искусство – ключ к их прочтению.
"Искусство помогает прочесть заложенные в ландшафте смыслы, наиболее остро переживаемые, символические моменты", – отметила куратор Юлия Аксенова.
"Для меня лично -это такое романтическое высказывание, по отношению к ландшафту. Действительно, вы можете найти здесь знакомые ассоциации, которые связаны с опытом проживания и переживания этой территории", – пояснила генеральный директор Музея Москвы Анна Трапкова.
Художник Роман Головко – родом из Тольятти. Его экспозиция под названием "Реверсивная гетеротопия" – исследование истории города Ставрополь, который был затоплен и отстроен в другом месте. Здесь и видео-арт инсталляция, с фотографиями до и после затопления, и черное знамя – напоминающее гладь воды, и экспонат под названием "организм".
"Она из себя представляет скульптурную группу, в которой в основе – карданные валы от автомобиля ВАЗ. Когда Ставрополь был затоплен и перемещен в другое место, был построен город Тольятти, в котором волжский автозавод", – заявил художник Роман Головко.
Антон Ольшванг исследовал исчезающие русские деревни с кружевным белым тюлем и бескрайними лугами. Растения облил серебром. Только так и смог остановить время. Вскоре забронзовеет и борщевик, и его увековечит. Крынку для молока, возвысил, сделав символом.
"Я попросил друга отлить изо льда такую крынку, и эти крынки на рассвете стали таять, и это посвящено ушедшим людям, душам этих людей, но имеется в виду не конкретно этим душам, но обращение к этому пространству", – поделился художник Антон Ольшванг.
Пространство осмысляют разные поколения художников через видео, живопись, скульптуру. Смерть русской культуры Василий Кононов-Гредин изображает через старые рамы окладов икон. Деревянные капители Николая Полисского будто заново изобретают античность. А Николай Рындин вдохновляется утратами на фресках и иконах.
"Эта работа сделана специально для этой выставки, я обыграл столб, на котором можно увидеть силуэты святых, по-моему субъективному ощущению. Я решил сделать им пару, и мы видим 4 образа апостолов", – объяснил художник Николай Рындин.
Специально для выставки была создана и 5-метровая надувная скульптура Ивана Горшкова. Так автор размышлял об образе земли.
Подписывайтесь на страницы телеканала "Россия-Культура" в мессенджерах и соцсетях: Telegram, ВКонтакте, Одноклассники.