Выставка работ Валерия Кошлякова открывается в Музее архитектуры имени Щусева

Выставка работ Валерия Кошлякова открывается в Музее архитектуры имени Щусева
Проект "Domus Maxima" художник создал специально для музея и предлагает его посетителям поразмышлять.

Выставка работ Валерия Кошлякова открывается сегодня в Музее архитектуры имени Щусева. Проект "Domus Maxima" художник создал специально для музея и предлагает его посетителям поразмышлять, какое место в современной жизни занимают классическая культура и архитектура. Подробнее – Юлия Кундрюкова.

Пространство анфилады Валерий Кошляков решил использовать для постепенного рассказа. Каждая из комнат посвящена одной теме. Первые залы – Европа и ее истинные ценности, которые прочно вошли и в русскую культуру. Площадь Согласия в Париже, римский фонтан Треви. На полотнах – много серого. Художник говорит, что этот цвет символизирует нашу отдаленность от времён, когда появлялась эта архитектура. Дальше – зал утрат. Он об отношении современного человека к искусству и красоте.

"Вот эти потери, утраты, руины, камни, потом плач поэтов на руинах – это как бы является вечной песней, как жанр в искусстве", – пояснил художник Валерий Кошляков.

"Плач поэтов на руинах" – так называется одна из важнейших картин выставки. Валерий Кошляков в течение двух лет готовил эти работы, писал, когда вынужден был находиться в изоляции во время пандемии. И лишь изредка выходил на улицу в поисках вдохновения, которое однажды нашёл.

"Идя вот по улице Парижа, там, где моя мастерская, постоянно выбрасывают что-то. И я это стал собирать. Выбрасывают такие вещи, которые у нас в антикварных магазинах продаются, а там просто выбрасывают. И я решил сделать к ним задники", – отметил Валерий Кошляков.

Принеся эти обломки от мебели домой, Валерий Кошляков понял, что рядом с полотнами они обретают новый смысл. Становятся храмом для созидания и воспоминаний об утерянных ценностях.

"Мы живем в эпоху, когда классическая культура мертва, и мы в некотором смысле как археологи пытаемся в ней копаться и пытаемся что-то понять. И Кошляков в данной ситуации выступал именно как археолог. Как человек, который пытался понять, что такое город, современный город – точнее старые города в современной реальности", – заявила куратор выставки, директор Музея архитектуры им. Щусева Елизавета Лихачева.

Каждое полотно – это портрет архитектурного сооружения. Среди зданий русской архитектуры, например, Театр Российской армии, который художник представляет как образ театра для духа. А на противоположной стене – клуб Зуева – символ функционализма, рационализма, у здания – совсем другие задачи. Центральная тема творчества Валерия Кошлякова остается неизменной: поиск идеалов и разрушение. Он убежден, что это бесконечный цикличный процесс, в который во все времена вовлечено человечество.