О неизбежности неизбежного • Выпуск 25 октября 2011 года
"Явление литовского режиссера Римаса Туминаса в театре Вахтангова в роли его художественного руководителя уже несколько лет остается событием в жизни российского театра, - писала о Туминасе критика. - Неожиданное прочтение классики, новые мотивы и веяния, особенная эстетика его театральных работ превратили театр из музея былых достижений в сцену для настоящих артсобытий..."
Талант Римаса Туминаса рецензенты его спектаклей видели прежде всего в способности режиссера дать актерам свободу, позволить им открыть свои мысли и реализовать в постановке свой темперамент. Критики отмечали характерные для работ Туминаса неторопливость, любовь к мелочам, ироничность, умение режиссера создавать особую атмосферу, когда при внешней сдержанности неожиданно проявляется эмоциональность, а также переходящую из спектакля в спектакль философскую идею "о неизбежности неизбежного"...
Выдающийся режиссер Римас Туминас , художественный руководитель Государственного академического драматического театра имени Вахтангова, - гость нашей программы.
(Запись этой беседы слушайте в аудиофайле)
Римас Туминас родился в г.Кельме (Литва); учился в Литовской консерватории. В 1978-м году окончил режиссерский факультет ГИТИСа (курс И.Туманова). Его первым спектаклем стал "Январь" болгарского драматурга Радичкова в Театре драмы Литовской ССР, а первой московской постановкой – "Мелодия для павлина" Заградника в Театре им. К.С.Станиславского.
С 1979 по 1990-й год работает в Государственном академическом драматическом театре Литвы, с 1994 – его главный режиссер. В 1999 Туминас покинул театр (последними спектаклями стали "Царь Эдип" Софокла и "Ричард III" Шекспира. Поставил более двадцати пьес в различных театрах Литвы и за границей.
Лауреат Государственной премии, лауреат Российской театральной премии "Золотая маска"; 4 ноября 2010-го года в Кремле президент России Дмитрий Медведев вручил Туминасу Орден дружбы.
- Прочел множество ваших интервью и, честное слово, не знаю, о чем говорить, - настолько, кажется, вас обо всем уже спросили. Были вопросы интересные, жесткие, - о профессии, об актерах, об отношении режиссера с актером... Римас, как вы оказались в Москве в этой должности? Я сейчас не говорю о театре "Современник"; я говорю об идее, которая пришла в голову... Кому?
ТУМИНАС: "Авторы" этой идеи - Ульянов и Швыдкой. Еще, кажется, в 98-м году мы приезжали на фестиваль "Золотая маска" с лермонтовским "Маскарадом", и как раз играли в здании Театра им. Вахтангова... Здесь очень красивая история, похожая на легенду... В 41-м году "Маскарад" уже был поставлен, но судьбы у спектакля не было, - оборвала война. Спектакль сыграли в июле 41-го, а уже через месяц первая бомба попала именно в Вахтанговский театр, - разрушила здание, погибли шесть человек. Многие актеры потом погибли на войне...
Так оборвалась жизнь спектакля. И вальс Хачатуряна звучит у нас как бы вкрадываясь - и обрываясь... И не только у меня, но и у Ульянова возникло желание, чтобы мы привозили наш "Маскарад" и играли два раза в год, - весной и осенью, - три - четыре раза. И чтобы чувствовалась дань памяти тому спектаклю, тем актерам... А спектакль пришелся Ульянову по душе - и по зрелищности, и по театральности. А ведь он шел на литовском языке!
- Потрясающе...
ТУМИНАС: Но потом оказалось, что возникли финансовые проблемы, - дорого... Так возникла мысль перенести спектакль, сохранив его структуру, живую форму, только с русскими актерами. И оказалось, что эта форма еще держит постановку, она не устарела; так что мы вернули вальс Хачатуряна в стены этого театра...
--------------------------------------------------------------
Критика порой упрекает Римаса Туминаса в излишнем пристрастии к трюкачеству, в злоупотреблении отдельными режиссерскими "находками" в ущерб смыслу целого, при этом неизменно отмечая красоту и смелую метафоричность его театральных созданий...